{"id":514036,"date":"2024-05-27T11:14:10","date_gmt":"2024-05-27T14:14:10","guid":{"rendered":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/?p=514036"},"modified":"2024-05-28T10:55:55","modified_gmt":"2024-05-28T13:55:55","slug":"un-libro-reune-las-partituras-de-antonio-madureira","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/un-libro-reune-las-partituras-de-antonio-madureira\/","title":{"rendered":"Un libro re\u00fane las partituras de Antonio Madureira"},"content":{"rendered":"

La producci\u00f3n del m\u00fasico Antonio Jos\u00e9 Madureira Ferreira, oriundo de Rio Grande do Norte, es tan vasta como la cultura brasile\u00f1a, pero, aun as\u00ed, no es tan conocida como amerita, escribi\u00f3 el m\u00fasico e historiador paulista Francisco Andrade en un art\u00edculo publicado el a\u00f1o pasado en la revista Iberic@l, Revue d\u2019e\u0301tudes ibe\u0301riques et ibe\u0301ro-ame\u0301ricaines<\/em>, de la Universidad Sorbona, en Francia. Desde 2014, el investigador estudia la obra del autor, quien estuvo al frente del Quinteto Armorial, y se ha encargado de reunir su colecci\u00f3n musical, hasta entonces dispersa en 12 cajas guardadas en la casa donde vive Madureira, que hoy tiene 73 a\u00f1os, en Recife (Pernambuco). Ahora, parte de esta producci\u00f3n ha sido publicada en el libro Quinteto Armorial: Do romance ao galope nordestino<\/em> (Editorial Letra da Cidade\/Instituto \u00c7ar\u00ea), organizado por Andrade y lanzado en junio pasado. Primera entrega de la trilog\u00eda Antonio Madureira Armorial \u2013 Hist\u00f3rias e partituras<\/em>, la publicaci\u00f3n recopila siete composiciones del m\u00fasico que forman parte del primer disco del grupo, Do romance ao galope nordestino<\/em> (1974), considerado el mejor \u00e1lbum de m\u00fasica instrumental de aquel a\u00f1o por la Asociaci\u00f3n Paulista de Cr\u00edticos de Arte (APCA). \u201cA lo largo de su obra, Madureira propone una intersecci\u00f3n entre lo erudito y lo popular\u201d, dice Andrade, actualmente radicado en el estado de Para\u00edba.<\/p>\n

Para entender la trayectoria de Madureira, primero hay que remontarse a la g\u00e9nesis de la m\u00fasica armorial, un despliegue de lo que se hizo conocido como Movimiento Armorial, liderado por Ariano Suassuna (1927-2014). El t\u00e9rmino \u201carmorial\u201d, empleado a principios de la d\u00e9cada de 1970 por el escritor, poeta y dramaturgo paraibano, hace alusi\u00f3n a una propuesta que propon\u00eda repensar el nordeste brasile\u00f1o como un espacio para nuevas posibilidades de creaci\u00f3n est\u00e9tica. Suassuna empez\u00f3 a utilizar este sustantivo, que en su acepci\u00f3n original significa \u201clibro de registro de her\u00e1ldica\u201d, como adjetivo, inaugurando un movimiento que pretend\u00eda reinterpretar las tradiciones culturales brasile\u00f1as, tales como la literatura de cordel, la xilograf\u00eda, el repentismo o cantur\u00eda y el uso de instrumentos tales como la viola, el rabel y el p\u00edfano. \u201cLa m\u00fasica fue uno de los campos m\u00e1s fecundos para la investigaci\u00f3n y la creaci\u00f3n armorial\u201d, escribe Andrade en el libro.<\/p>\n

El Movimiento Armorial fue lanzado oficialmente el 18 de octubre de 1970 en la Iglesia de S\u00e3o Pedro dos Cl\u00e9rigos, en el barrio de Recife Antiguo, con una exposici\u00f3n de artes visuales y un concierto de la Orquesta Armorial de C\u00e1mara de Pernambuco, que hab\u00eda hecho su debut dos meses antes. Al a\u00f1o siguiente, el encuentro entre Suassuna, por entonces profesor de est\u00e9tica, cultura brasile\u00f1a y filosof\u00eda de la Universidad Federal de Pernambuco (UFPE), y Madureira, de 21 a\u00f1os, infundir\u00eda un nuevo rumbo a la historia de la m\u00fasica armorial. El joven hab\u00eda estudiado guitarra en la Escuela de Bellas Artes de Pernambuco, de la UFPE, y desde 1969 se desempe\u00f1aba como guitarrista y compositor en el Teatro Popular del Nordeste (TPN). Se inspiraba en las reflexiones del modernista M\u00e1rio de Andrade (1893-1945) sobre la m\u00fasica y la cultura brasile\u00f1a, y entonces Suassuna despert\u00f3 en \u00e9l la sensibilidad para tocar la viola nordestina, como as\u00ed tambi\u00e9n la experiencia de escuchar e investigar la cultura popular, que inclu\u00eda los folguedos <\/em>[celebraciones populares de esp\u00edritu l\u00fadico] tradicionales y sus referencias ib\u00e9ricas (cristianas, \u00e1rabes y jud\u00edas).<\/p>\n

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Fundaci\u00f3n Joaquim Nabuco <\/span>El grupo en un registro de la d\u00e9cada de 1970; Madureira es el segundo, desde la izquierdaFundaci\u00f3n Joaquim Nabuco <\/span><\/p><\/div>\n

\u201cSuassuna consideraba \u2018muy europea\u2019 a la sonoridad de la Orquesta Armorial, dirigida por Cussy de Almeida [1936-2010]\u201d, comenta Ariana Perazzo da N\u00f3brega, docente del Departamento de M\u00fasica de la Universidad Federal de Para\u00edba (UFPB) y autora de la tesina de maestr\u00eda intitulada \u201cLa m\u00fasica en el Movimiento Armorial\u201d, defendida en 2000 en la Universidad Federal de R\u00edo de Janeiro (UFRJ), uno de los primeros estudios acad\u00e9micos sobre el tema. En gran parte, Madureira fue responsable de la formaci\u00f3n del Quinteto Armorial (1972-1980), al llevar la m\u00fasica del sert\u00f3n a los escenarios de los conservatorios y salas de conciertos y plantear un debate m\u00e1s amplio sobre la cultura popular, la m\u00fasica y la \u201cnordestinidad\u201d. \u201cPara Suassuna, el trabajo realizado por el Quinteto Armorial fue el m\u00e1s relevante en la m\u00fasica del movimiento, en busca de acercarse al universo sertanejo utilizando instrumentos como el p\u00edfano, el rabel y la viola nordestina\u201d, contin\u00faa N\u00f3brega.<\/p>\n

Adem\u00e1s del disco Do romance ao galope nordestino<\/em>, el quinteto grab\u00f3 otros tres \u00e1lbumes: Aralume <\/em>(1976), Quinteto Armorial <\/em>(1978) y Sete flechas <\/em>(1980). En su formaci\u00f3n m\u00e1s duradera estaban Madureira (viola nordestina), Antonio N\u00f3brega (viol\u00edn y rabel), Edilson Eul\u00e1lio Cabral (guitarra), Egildo Vieira do Nascimento (flauta y p\u00edfano) y Fernando Torres (marimbau<\/em>). Todos los LP fueron editados por el sello paulistano independiente Discos Marcus Pereira (1974-1981), conocido por los registros de manifestaciones populares de varias regiones brasile\u00f1as y tambi\u00e9n por haber grabado a sambistas como Agenor de Oliveira, m\u00e1s conocido como \u201cCartola\u201d (1908-1980), y Paulo Vanzolini (1924-2013). Seg\u00fan Andrade, en la grabaci\u00f3n de una de las pistas del primer disco del quinteto participaron dos admiradores del trabajo del conjunto instrumental: el propio Vanzolini y el m\u00fasico Geraldo Vandr\u00e9. En aquel momento, Alu\u00edzio Falc\u00e3o, el productor del disco, pregunt\u00f3 a los miembros del grupo y a los dos invitados qu\u00e9 les parec\u00eda incorporar el bombo, un instrumento de percusi\u00f3n, al conjunto. Vanzolini, quien tambi\u00e9n era zo\u00f3logo y fue investigador y director del Museo de Zoolog\u00eda de la USP, le respondi\u00f3: \u201cNo s\u00e9, yo solo entiendo de lagartijas\u201d.<\/p>\n

La trilog\u00eda de libros surge de la tesina de maestr\u00eda de Andrade defendida en 2017 en el Instituto de Estudios Brasile\u00f1os de la Universidad de S\u00e3o Paulo (IEB-USP). Actualmente, realiza una investigaci\u00f3n de doctorado en la UFPB sobre la m\u00fasica de Madureira y prepara los otros dos vol\u00famenes sobre el autor potiguar [natural de Rio Grande do Norte] para la serie. El segundo volumen, cuyo lanzamiento est\u00e1 previsto para finales de noviembre, abarca el per\u00edodo comprendido entre 1975 y 1981 y trata, entre otros temas, del traslado de los miembros del Quinteto Armorial, que trabajaban como m\u00fasicos investigadores en la UFPE, al recientemente creado N\u00facleo de Extensi\u00f3n Cultural de la UFPB, con sede en Campina Grande y centrado en la ense\u00f1anza y la investigaci\u00f3n de la m\u00fasica popular brasile\u00f1a. Por entonces, Egildo Vieira do Nascimento fue reemplazado por Antonio Fernandes de Farias, conocido como Fernando Pintassilgo (flauta y flauta de caboclinhos<\/em>). Contratados como profesores de m\u00fasica, permanecieron en la instituci\u00f3n entre 1978 y 1981. El tercer volumen, cuyos temas incluyen una aproximaci\u00f3n al significado de la m\u00fasica armorial para la actualidad, habla del Quarteto Roman\u00e7al, un grupo que se formar\u00eda en 1995, tras la asunci\u00f3n de Suassuna en la Secretar\u00eda de Cultura de Pernambuco y la creaci\u00f3n de un proyecto llamado Pernambuco Brasil, con la participaci\u00f3n de Madureira. La publicaci\u00f3n ser\u00e1 lanzada en el primer semestre de 2024.<\/p>\n

Seg\u00fan Andrade, la serie de libros pretende reunir 40 composiciones de Madureira, grabadas en seis discos: cuatro del Quinteto Armorial y dos del Quarteto Roman\u00e7al, Quarteto Roman\u00e7al <\/em>(1997) y Tr\u00edptico \u2013 No reino da ave dos tr\u00eas punhais <\/em>(1999), ambos lanzados por el sello Ancestral. \u201cEsta colecci\u00f3n fue pensada para que su obra circule, para facilitar a los m\u00fasicos que quieran tocarla el acceso a ella, y para romper barreras dentro de los conservatorios y facultades que todav\u00eda insisten en tratar como m\u00fasica de c\u00e1mara solamente a las producciones de los compositores europeos\u201d, escribe el guitarrista Ivan Vilela, docente del Departamento de M\u00fasica de la Escuela de Comunicaci\u00f3n y Artes de la USP, en la presentaci\u00f3n del primer volumen de la trilog\u00eda.<\/p>\n

En sus investigaciones, el violinista Rucker Bezerra de Queiroz, docente de la Escuela de M\u00fasica de la Universidad Federal de Rio Grande do Norte (UFRN), se dedica a investigar la influencia ib\u00e9rica y \u00e1rabe en la m\u00fasica armorial. \u201cMe propuse seguir el camino inverso de Luis Soler [1920-2011], un violinista catal\u00e1n que vivi\u00f3 mucho tiempo en Recife antes de convertirse en docente de la Universidad del Estado de Santa Catarina [Udesc]\u201d, comenta en referencia al autor de Origens \u00e1rabes no folclore do sert\u00e3o brasileiro <\/em>(Editorial de la UFSC, 1995). \u201cFue en Brasil donde Soler se dio cuenta de la influencia mora en la pen\u00ednsula ib\u00e9rica. Cuando llega a Recife, se topa con repentistas haciendo desaf\u00edos de viola y dice: \u2018Esto lo ve\u00eda en las calles de Barcelona cuando era ni\u00f1o\u2019\u201d, comenta Queiroz, quien investig\u00f3 esta tem\u00e1tica en Espa\u00f1a y en pa\u00edses \u00e1rabes. \u201cEn los recitales que di en lugares como los Emiratos \u00c1rabes, el p\u00fablico quedaba sorprendido y muchos me dijeron: \u2018Esto no es m\u00fasica brasile\u00f1a, suena como nuestra m\u00fasica, tan solo un poco diferente\u2019\u201d.<\/p>\n

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Fundaci\u00f3n Joaquim Nabuco <\/span>El Quinteto Armorial y Ariano Suassuna en una presentaci\u00f3n conjunta en Recife, en 1972Fundaci\u00f3n Joaquim Nabuco <\/span><\/p><\/div>\n

Sin embargo, seg\u00fan opina Erik Pronk, docente del Departamento de M\u00fasica de la UFPB, no hay que idealizar una relaci\u00f3n armoniosa entre los elementos ib\u00e9ricos, africanos e ind\u00edgenas presentes en la m\u00fasica armorial como si las tres culturas que configuraron al pa\u00eds estuviesen en pie de igualdad. \u201cLas expresiones populares que Madureira procur\u00f3 defender en su m\u00fasica armorial expresan diversos rasgos de resistencia de las culturas originarias, que llevan impresas en s\u00ed mismas las marcas de los conflictos entre los diferentes pueblos que tomaron parte en la formaci\u00f3n de la naci\u00f3n brasile\u00f1a. Toda la violencia asociada a estos conflictos sigue teniendo repercusiones muy evidentes en nuestra sociedad actual\u201d, analiza.<\/p>\n

Pronk centr\u00f3 su atenci\u00f3n en la m\u00fasica armorial entre 2008 y 2010, cuando desarrollaba su investigaci\u00f3n de maestr\u00eda en guitarra cl\u00e1sica en el Royal Conservatoire de los Pa\u00edses Bajos. Fue all\u00ed donde despunt\u00f3 su inter\u00e9s inicial por la viola como instrumento. \u201cEl hecho de hallarme lejos de Brasil suscit\u00f3 en m\u00ed un mayor sentido de identidad y pertenencia a la cultura brasile\u00f1a\u201d, relata. La viola, explica el investigador, est\u00e1 asociada a la figura del cantante popular, que utiliza el instrumento como acompa\u00f1amiento para narrar historias a trav\u00e9s del canto. El marimbau<\/em>, por su parte, seg\u00fan Pronk, es \u201cel instrumento \u2018m\u00e1s armorial\u2019 del movimiento\u201d. Fue ideado por los miembros del Quinteto a partir del birimbao de lata, un ejemplo de c\u00f3mo \u201clas personas con escasos recursos materiales y sin acceso a instrumentos musicales convencionales transforman objetos cotidianos en medios expresivos para poder presentarse en escenarios populares, por lo general, plazas y mercados al aire libre\u201d.<\/p>\n

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Kika Antunes<\/span>Madureira en Diamantina (Minas Gerais), durante el II Festival de M\u00fasica Hist\u00f3rica, en 2016Kika Antunes<\/span><\/p><\/div>\n

En 2016, Pronk comenz\u00f3 su investigaci\u00f3n doctoral en el Departamento de Comunicaci\u00f3n y Artes de la Universidad de Aveiro, en Portugal, que ten\u00eda tres pilares fundamentales: la viola brasile\u00f1a, la m\u00fasica armorial y el live looping<\/em>, una tecnolog\u00eda empleada en las actuaciones que permite llevar a cabo arreglos en la m\u00fasica en tiempo real a partir de la repetici\u00f3n de segmentos grabados. Como una derivaci\u00f3n de su tesis, defendida en 2021, el investigador redact\u00f3 un cap\u00edtulo para el libro intitulado Live looping in musical performance: Lusophone experiences in dialogue<\/em>, publicado este a\u00f1o por la editorial brit\u00e1nica Routledge. El texto habla de la adaptaci\u00f3n del tema \u201cRepente\u201d, de Madureira, para su interpretaci\u00f3n utilizando loops<\/em>. \u201cSe trata de una contextualizaci\u00f3n acerca del repente del nordeste brasile\u00f1o, se\u00f1alando c\u00f3mo aparece en la composici\u00f3n de Madureira, y describo mi proceso de experimentaci\u00f3n creativa con la ayuda de la tecnolog\u00eda\u201d, explica. \u201cEs una forma de demostrar que la m\u00fasica de Madureira est\u00e1 cada vez m\u00e1s viva\u201d.<\/p>\n

Para el etnomusic\u00f3logo Carlos Sandroni, docente del Departamento de M\u00fasica de la UFPE, Madureira forma parte de un pante\u00f3n de compositores de la m\u00fasica brasile\u00f1a que desaf\u00edan las fronteras entre lo erudito y lo popular. Seg\u00fan el acad\u00e9mico, este grupo incluye a Ernesto Nazareth (1863-1934), Pixinguinha (1897-1973), Tom Jobim (1927-1994), Egberto Gismonti, Hermeto Pascoal y Guinga. \u201cEl armorialismo tiene una conexi\u00f3n muy clara con la b\u00fasqueda de una m\u00fasica cl\u00e1sica brasile\u00f1a inspirada en lo popular\u201d, dice Sandroni, quien tambi\u00e9n es docente del Programa de Posgrado en M\u00fasica de la UFPB, donde actualmente dirige la investigaci\u00f3n doctoral de Andrade. \u201cMuchos compositores del siglo XX han hecho eso, pero el armorialismo es diferente, porque su medio de difusi\u00f3n no fue la partitura sino la grabaci\u00f3n. Reci\u00e9n ahora se est\u00e1n publicando las partituras de Madureira. En otras palabras, la m\u00fasica armorial diluye, a su manera, las fronteras entre los popular y lo erudito\u201d.<\/p>\n

Art\u00edculo cient\u00edfico
\n<\/strong>ANDRADE, F.\u00a0A percep\u00e7\u00e3o de m\u00fasica brasileira de Antonio Madureira: M\u00fasica e modernismo.<\/a>\u00a0Iberical, Revue d\u2019\u00e9tudes ib\u00e9riques et ib\u00e9ro-am\u00e9ricaines<\/strong>, n. 22. 2022.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El compositor es uno de los principales nombres del Movimiento Armorial, que trabaj\u00f3 en la intersecci\u00f3n entre lo erudito y lo popular","protected":false},"author":728,"featured_media":514038,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[187],"tags":[],"coauthors":[4341],"class_list":["post-514036","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-humanidades-es"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/514036","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/728"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=514036"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/514036\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":516698,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/514036\/revisions\/516698"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/514038"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=514036"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=514036"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=514036"},{"taxonomy":"author","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/coauthors?post=514036"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}