{"id":78542,"date":"2004-09-01T00:00:00","date_gmt":"2004-09-01T00:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/2004\/09\/01\/el-retratista-de-brasil\/"},"modified":"2016-01-28T17:54:50","modified_gmt":"2016-01-28T19:54:50","slug":"el-retratista-de-brasil","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/el-retratista-de-brasil\/","title":{"rendered":"El retratista de Brasil"},"content":{"rendered":"

Humberto Mauro (1897-1983), testigo pr\u00e1cticamente de la mitad de la historia del cine brasile\u00f1o, lego a la historiograf\u00eda buenos motivos como para figurar entre las principales fuentes de quienes se ocupan de las relaciones entre el cine y la historia. No solamente por la extensi\u00f3n de su obra -produjo pel\u00edculas entre 1925 y 1974-, sino tambi\u00e9n por el tenor de sus cintas, todas abocadas a las cosas del pa\u00eds. La m\u00e1s conocida de ellas,\u00a0O descobrimento do Brasil<\/em> (1937), con m\u00fasica de Villa-Lobos, fue definida por el propio director como una “ilustraci\u00f3n detallada de la carta de Pero Vaz de Caminha”.<\/p>\n

Un estudio completo sobre las im\u00e1genes de Brasil en la obra de Humberto Mauro acaba de llegar a las librer\u00edas, publicada por la editorial de la Unesp.\u00a0Humberto Mauro e as imagens do Brasil<\/em>, de Sheila Schvarzman (399 p\u00e1ginas, 49 reales), es producto de una tesis doctoral defendida en el Departamento de Historia de la Universidad Estadual de Campinas, Unicamp al cabo de seis a\u00f1os de intensa y ardua investigaci\u00f3n, debido a la inexistencia de un archivo Humberto Mauro y a la desaparici\u00f3n de la documentaci\u00f3n escrita del Instituto Nacional de Cine Educativo (Ince), donde el cineasta trabaj\u00f3 entre 1936 y 1964.<\/p>\n

De las 357 pel\u00edculas dirigidas por Mauro en el Ince, Sheila pudo ver 90 -entre las que est\u00e1n en la Cinemateca Brasile\u00f1a de S\u00e3o Paulo y las del archivo del Centro T\u00e9cnico Audiovisual de R\u00edo de Janeiro (CTAV)-, y el an\u00e1lisis de esas obras le permiti\u00f3 efectuar una revisi\u00f3n historiogr\u00e1fica acerca de los motivos que llevaron Humberto Mauro a ser considerado como el m\u00e1s nacionalista de los cineastas brasile\u00f1os. Ese trabajo dio origen a un posdoctorado, que realiza actualmente en la Unicamp, con el tema de Oct\u00e1vio Gabus Mendes y las im\u00e1genes de la modernidad en los a\u00f1os 20, en el cual se inserta el trabajo conjunto con Mauro.<\/p>\n

Alimentos
\n<\/strong>“Cuando vi por primera vez algunas pel\u00edculas de la \u00e9poca del Ince, enseguida not\u00e9 en la cinematograf\u00eda de Mauro cosas que me interesaban como historiadora”, comenta Sheila. “Paulo Em\u00edlio Salles Gomes escribi\u00f3\u00a0Humberto Mauro, Cataguases, Cinearte<\/em>, sobre la primera fase cinematogr\u00e1fica de Mauro, por eso yo decid\u00ed ce\u00f1irme al per\u00edodo del Ince, cuando el cineasta hizo desde films sobre los bandeirantes hasta guiones sobre la preparaci\u00f3n y conservaci\u00f3n de alimentos.”<\/p>\n

Sin embargo, a medida que fue avanzando en sus investigaciones, Sheila se dio cuenta de que ser\u00eda dif\u00edcil comprender a fondo el r\u00f3tulo de autenticidad nacional atribuido a Humberto Mauro si no estudiase toda su trayectoria cinematogr\u00e1fica y, sobre todo, la construcci\u00f3n cr\u00edtica e historiogr\u00e1fica hecha sobre el autor. Por eso retrocedi\u00f3 hasta los primeros a\u00f1os de actuaci\u00f3n del cineasta, en el as\u00ed llamado Ciclo Regional (1925-1930), para despu\u00e9s abocarse a los a\u00f1os de Get\u00falio Vargas y del Ince, y por \u00faltimo a la convivencia de Humberto Mauro con el Cinema Novo.<\/p>\n

En cada una de esas tres etapas del cine Laureano, Sheila identific\u00f3 la construcci\u00f3n de utop\u00edas en las que se procuraba hacer del cine un agente del cambio en Brasil, en el cual el director contribu\u00eda con su trabajo.Durante el ciclo de Cataguases, en el interior de Minas Gerais, el cineasta, junto con Adhemar Gonzaga intenta asegurar la aceptaci\u00f3n y asimilaci\u00f3n del cine brasile\u00f1o de parte del p\u00fablico, mediante la acci\u00f3n de posibles inversores y del Estado. El cine habr\u00eda de ser un medio de exhibici\u00f3n de la modernidad, con base en los exitosos modelos de los estudios estadounidenses. Gonzaga, cr\u00edtico carioca y fundador de la revista\u00a0Cinearte<\/em>, comparti\u00f3 con Mauro el anhelo de crear un cine nacional moderno, fruto de un pa\u00eds que abandonaba el paradigma rural y sal\u00eda en busca de ideales urbanos.<\/p>\n

Para ello,\u00a0Cinearte <\/em>cre\u00f3 la “Campa\u00f1a en pro del cine brasile\u00f1o”. Vali\u00e9ndose del manifiesto inter\u00e9s de parte de intelectuales, pol\u00edticos y eventualmente del propio Estado, y de sectores del p\u00fablico, al margen del vac\u00edo causado por la transitoria inestabilidad en la exhibici\u00f3n de filmes estadounidenses debido los problemas planteados por la emergencia el cine sonoro,\u00a0Cinearte<\/em> intentaba contribuir a la realizaci\u00f3n de pel\u00edculas: hacer del cine brasile\u00f1o, definitivamente, una expresi\u00f3n art\u00edstica y una actividad econ\u00f3mica posible y deseable.<\/p>\n

Adhemar Gonzaga fue la figura central en las ficciones\u00a0L\u00e1bios sem beijos<\/em> (argumento),Voz do Carnaval<\/em> (producci\u00f3n) y\u00a0Ganga bruta<\/em> (producci\u00f3n), realizados por Mauro en Cin\u00e9dia, en R\u00edo de Janeiro. Tambi\u00e9n estuvo presente en los documentales\u00a0Ameba<\/em> (producci\u00f3n) y\u00a0Como se faz um jornal moderno<\/em> (producci\u00f3n). La sociedad se mantuvo de 1930 a 1933, pero la ruptura lleg\u00f3 luego del fracaso del largometraje\u00a0Ganga bruta<\/em>, cuya producci\u00f3n tard\u00f3 tanto que el sonido se volvi\u00f3 indispensable, so pena de que film se volviese anacr\u00f3nico. Adhemar Gonzaga ya hab\u00eda tomado contacto con esa innovaci\u00f3n en Hollywood, en 1929, donde se dio cuenta que, con el uso de discos, ser\u00eda posible hacer una adaptaci\u00f3n.<\/p>\n

En 1936, Humberto Mauro estaba desocupado en R\u00edo de Janeiro. Fue entonces cuando surgi\u00f3 la oportunidad de trabajar como director t\u00e9cnico del Ince, dirigido por Roquette-Pinto (1888-1954). \u00c9ste, una figura destacada durante la gesti\u00f3n de Gustavo Capanema al frente del Ministerio de Educaci\u00f3n, se hab\u00eda graduado en medicina, pero transitaba con tranquilidad por \u00e1reas tales como la antropolog\u00eda, la etnograf\u00eda y la historia. Fue presidente del 1\u00ba Congreso Brasile\u00f1o de Eugenia en 1929, aunque no comparti\u00f3 las ideas racistas, como las del abogado paulista Renato Kehl, que fund\u00f3 la Sociedad Eug\u00e9nica Paulista.<\/p>\n

“Ser m\u00e9dico en Brasil a comienzos del siglo XX significaba participar en el debate que entablaba la elite nacional, dividida sobre los destinos y la identidad de una naci\u00f3n signada por la diversidad \u00e9tnica”, explica Sheila. Roquette-Pinto, un mendeliano inveterado, se rehusaba a ver en los cruzamientos entre blancos y negros un factor de degeneraci\u00f3n de razas, tal como sosten\u00edan muchos de sus contempor\u00e1neos.<\/p>\n

Ciencia
\n<\/strong>“Inmerso en ese ideario y en el propio evolucionismo por ese entonces vigente, Roquette-Pinto quer\u00eda acelerar el tiempo hist\u00f3rico, llegar r\u00e1pido y lejos con sus mensajes de iluminaci\u00f3n de la ciencia y del saber”, dice la investigadora. De all\u00ed su empe\u00f1o por ayudar a desarrollar el tel\u00e9grafo, la radio y el cine en Brasil. Fue pues en ese ambiente, que Humberto Mauro dirigi\u00f3 gran parte de las 357 pel\u00edculas del Ince. “La filmograf\u00eda del Ince puede dividirse en dos etapas”, explica Sheila.<\/p>\n

“En un primer momento, entre 1936 y 1947, las pel\u00edculas tienen claramente el objetivo de construir la imagen de un pa\u00eds extraordinario”, dice. Se trata del per\u00edodo del Estado Novo y, seg\u00fan la autora, Vargas sab\u00eda y pretend\u00eda utilizar el poder del cine para la educaci\u00f3n. “Durante esta fase, el hombre com\u00fan no existe en el cine de Mauro. Estamos inmersos en el universo del positivismo, del cientificismo de una noci\u00f3n rom\u00e1ntica de naci\u00f3n. Todo es grandioso, la naturaleza es portentosa y la ciencia funciona como ancla de la naci\u00f3n”, complementa Sheila.<\/p>\n

Son de ese per\u00edodo, documentales tales como\u00a0Pr\u00e1tica de taxidermia<\/em>,\u00a0O tel\u00e9grafo no Brasil<\/em>,\u00a0Prepara\u00e7\u00e3o da vacina contra a raiva<\/em> y\u00a0Os Lus\u00edadas<\/em>, t\u00edtulos que muestran a las claras algunos objetivos del Ince: difusi\u00f3n t\u00e9cnica y cient\u00edfica, prevenci\u00f3n y sanitarismo y contenido escolar. Pero Mauro tambi\u00e9n se encargaba en ocasiones de registrar escenas nacionales, tales como desfiles militares, carreras de autom\u00f3viles e inauguraciones de espacios p\u00fablicos.” Cuando comparamos esos films de ‘reporte’ de la vida nacional con los cient\u00edficos, nos damos cuenta de la verdadera vocaci\u00f3n de Humberto Mauro”, comenta Sheila.<\/p>\n

“Mauro registra una desfile militar como cualquiera de nosotros lo registrar\u00eda: la c\u00e1mara es empleada de manera sencilla, sin ning\u00fan entusiasmo o intervenci\u00f3n m\u00e1s contundente”, analiza la investigadora. “En compensaci\u00f3n, cuando el tema es el cuerpo humano, la naturaleza, la victoria regia -temas que lo acicateaban-, Mauro muestra que su inter\u00e9s era antes que nada filmar, algo que hac\u00eda con maestr\u00eda.”<\/p>\n

Una vez terminado el Estado Novo, la producci\u00f3n cinematogr\u00e1fica del Ince tom\u00f3 otro camino. Con el Estado democr\u00e1tico, el pa\u00eds extraordinario da lugar a expresiones del hombre com\u00fan, se muestra un “pa\u00eds com\u00fan y corriente”, a escala humana.\u00a0Es el tiempo de films como\u00a0O preparo e conserva\u00e7\u00e3o de alimentos<\/em>, el primero en llamar la atenci\u00f3n de Sheila Schvarzman, antes incluso de iniciar sus estudios. “Esta pel\u00edcula tiene un lenguaje sencillo y coloquial”, dice la historiadora. Pues esa simplicidad, y la inmensa capacidad para producir un cine realista, pese a las dificultades del cine nacional, llevaron Humberto Mauro a desempe\u00f1ar un papel significativo en la tercera utop\u00eda de transformaci\u00f3n nacional emprendida por el cine y descrita por Sheila.<\/p>\n

El sujeto y el objeto
\n<\/strong>Si en el ciclo de Cataguases Humberto Mauro produjo un cine que anhelaba expresar la modernidad del pa\u00eds, y durante los a\u00f1os del Ince uno que pretend\u00eda educar y transformar a las poblaciones a trav\u00e9s del saber que surgir\u00eda de la ciencia o de la historia, en el tercer momento, a partir del final de los a\u00f1os 1950, Humberto Mauro dej\u00f3 de ser sujeto para ser objeto. “Humberto Mauro ejerci\u00f3 una fascinaci\u00f3n sobre los cineastas del Cinema Novo y se convirti\u00f3 en modelo de c\u00f3mo hacer cine nacional: un cine realista, artesanal, de bajo costo, en oposici\u00f3n a los gastos del cine de estudio”, dice Sheila. “Aunque, pol\u00edticamente, los cinemanovistas disent\u00edan de Mauro.”<\/p>\n

Con respecto al proyecto de naci\u00f3n, la investigadora define cada una de las fases de la siguiente manera: “Con Adhemar Gonzaga y la ‘Campa\u00f1a en pro del cine brasile\u00f1o’ de\u00a0Cinearte<\/em>, se trataba de definir de qu\u00e9 manera Brasil deber\u00eda aparecer ante s\u00ed mismo. La trayectoria de Humberto Mauro puede compararse tambi\u00e9n a las aparentes contradicciones de la modernidad mutante de los 50 a\u00f1os en que actu\u00f3 como cineasta”.<\/p>\n

Oriundo del interior de Minas Gerais, Mauro vivi\u00f3 la opulencia del R\u00edo de Janeiro moderno de Get\u00falio Vargas, e hizo que su obra cinematogr\u00e1fica sirviera de registro e instrumento de ese universo. Sin embargo, en los a\u00f1os 1950, apost\u00f3 a la posibilidad de realizar un cine rural. Regres\u00f3 a Minas Gerais, donde abri\u00f3 el Estudio Rancho Alegre, con el cual llev\u00f3 hasta las \u00faltimas consecuencias su cine artesanal, y all\u00ed realiz\u00f3 su \u00faltimo largometraje, al que le puso el nombre de\u00a0Canto da saudade<\/em>. “Este retorno a los or\u00edgenes muestra a un hombre que vivi\u00f3 de cerca la modernidad, pero que al final se dio cuenta de que quiz\u00e1s el camino era otro”, afirma la investigadora.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Los m\u00faltiples rostros del Brasil en la cinematograf\u00eda de Humberto Mauro","protected":false},"author":171,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[187],"tags":[],"coauthors":[486],"class_list":["post-78542","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-humanidades-es"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/78542","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/171"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=78542"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/78542\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=78542"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=78542"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=78542"},{"taxonomy":"author","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/coauthors?post=78542"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}