{"id":87963,"date":"2013-01-15T19:40:38","date_gmt":"2013-01-15T21:40:38","guid":{"rendered":"http:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/?p=87963"},"modified":"2017-03-06T15:24:24","modified_gmt":"2017-03-06T18:24:24","slug":"explicando-para-confundir","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/explicando-para-confundir\/","title":{"rendered":"Explicando para confundir"},"content":{"rendered":"
\"\"

Archivo \/ Ag\u00eancia O Globo<\/span>Tom Z\u00e9 en un show en R\u00edo de Janeiro, en 1973Archivo \/ Ag\u00eancia O Globo<\/span><\/p><\/div>\n

\u201cEu t\u00f4 te explicando\/ Pra te confundir\/ Eu t\u00f4 te confundindo\/ Pra te esclarecer\/ T\u00f4 iluminado\/ Pra poder cegar\/ T\u00f4 ficando cego\/ Pra poder guiar\u201d<\/em>, canturreaba Tom Z\u00e9 en \u201cT\u00f4\u201d, la cuarta pista del \u00e1lbum Estudando o samba<\/em>, de 1976. Indirectamente, el estribillo del cantante bahiano pod\u00eda referirse al impacto de la producci\u00f3n musical de los artistas elegidos por el historiador Herom Vargas, profesor titular del programa de maestr\u00eda en comunicaci\u00f3n de la Universidad Municipal de S\u00e3o Caetano do Sul (USCS) y de la Universidad Metodista de S\u00e3o Paulo (Umesp), como n\u00facleo de la investigaci\u00f3n intitulada Experimentalismo e innovaci\u00f3n en la m\u00fasica popular brasileira de los a\u00f1os 1970<\/em>. M\u00e1s all\u00e1 de Tom Z\u00e9, Novos Baianos, Walter Franco y Secos & Molhados conforman un pu\u00f1ado dispar, pero que revela una historia de la creatividad y de la experimentaci\u00f3n de la m\u00fasica brasile\u00f1a durante un per\u00edodo en que la industria discogr\u00e1fica en Brasil atravesaba un momento de expansi\u00f3n y centralizaci\u00f3n.<\/p>\n

En su trabajo de 1994 El birimbao y el sonido universal<\/em>, Enor Paiano, autor de Tropicalismo: bananas ao vento no cora\u00e7\u00e3o do Brasil<\/em> (Scipione), recoge algunos datos que demuestran el crecimiento del mercado discogr\u00e1fico brasile\u00f1o en la \u00e9poca: un 444,6% entre 1966 y 1976, un per\u00edodo en que el crecimiento acumulado del PIB fue del 152%. Entre las empresas que m\u00e1s facturaban debido a ese crecimiento se hallaba Continental, un sello brasile\u00f1o fundado en 1929 y afincado en S\u00e3o Paulo, que contaba con un elenco de artistas populares y regionales. \u201cContinental fue el mayor sello discogr\u00e1fico nacional de todos los tiempos\u201d, enfatiza Eduardo Vicente, docente de la Escuela de Comunicaci\u00f3n y Artes de la Universidad de S\u00e3o Paulo (ECA-USP) y autor de la investigaci\u00f3n M\u00fasica y disco en Brasil: la trayectoria de la industria en las d\u00e9cadas de \u201880 y \u201890<\/em>, de 2002.<\/p>\n

\u201cAll\u00e1 por 1970, Continental decide ir m\u00e1s all\u00e1 de su elenco regional y comienza a grabar con nuevos m\u00fasicos. Walter Franco, Secos & Molhados, Novos Baianos y Tom Z\u00e9 ten\u00edan poca o casi ninguna posibilidad con las discogr\u00e1ficas mayores y multinacionales que estaban comenzando a penetrar en el mercado, tales como Philips\u201d, explica Vargas, justificando la elecci\u00f3n de los nombres analizados en la investigaci\u00f3n.<\/p>\n

Pero m\u00e1s all\u00e1 de las realidades del mercado, otros dos factores influyeron para el surgimiento de esa generaci\u00f3n experimental. \u201cHay una represi\u00f3n muy fuerte de la dictadura militar durante la primera mitad de los a\u00f1os 1970. Estos artistas, como ocurriera con otros en la m\u00fasica popular, intentar\u00e1n sortear el tema de la censura. Pero, a diferencia de un Chico Buarque, no presentan un sesgo pol\u00edtico declarado, abierto, sino que operan subrepticiamente. Trabajaban el lenguaje de la canci\u00f3n como un medio de provocaci\u00f3n\u201d, analiza Vargas.<\/p>\n

Finalmente, tambi\u00e9n estaba el contexto internacional de la contracultura, el nombre que se le diera al conjunto de actitudes y nuevas relaciones sociales y tambi\u00e9n art\u00edsticas que comienzan a delinearse durante la segunda mitad de la d\u00e9cada de 1960 en Europa y Estados Unidos y que repercuten de diferentes modos en el exterior, desde el mayo franc\u00e9s de 1968 hasta el tropicalismo brasile\u00f1o.<\/p>\n

\"\"

DOMICIO PINHEIRO\/ AG\u00caNCIA ESTADO\/ AE <\/span>Walter Franco en un show de 1975DOMICIO PINHEIRO\/ AG\u00caNCIA ESTADO\/ AE <\/span><\/p><\/div>\n

Para hablar acerca de esa nueva generaci\u00f3n, el investigador recurri\u00f3 al t\u00e9rmino \u201cpostropicalismo\u201d. \u201cEl t\u00e9rmino postropicalismo ha sido utilizado con razonable discernimiento para nombrar a un segmento de la producci\u00f3n musical del per\u00edodo que, de alguna manera, sigui\u00f3 parte de sus pasos\u201d, redact\u00f3 en el art\u00edculo intitulado \u201cCategor\u00eda de an\u00e1lisis del experimentalismo postropicalista en la M\u00fasica Popular Brasile\u00f1a \u2012 MPB\u201d. \u201cEl tropicalismo generaba sus novedades dentro del contexto de los festivales de m\u00fasica televisivos, muchas veces criticando a la propia izquierda. Novos Baianos, por ejemplo, lo hac\u00eda incluso dentro de la canci\u00f3n, en un contexto m\u00e1s musical\u201d, diferencia Vargas.<\/p>\n

El grupo de Luiz Galv\u00e3o y Morais Moreira constituye un emblema de esa transici\u00f3n. Constituido en 1969 en Salvador, en 1971 se traslada a R\u00edo de Janeiro y, bajo la influencia de Jo\u00e3o Gilberto, comenz\u00f3 a incorporar diferentes elementos de samba a su rock en \u00e1lbumes tales como Acabou chorare y Novos Baianos FC.<\/em> \u201cCompar\u00e9 la regrabaci\u00f3n de ellos con \u201cO samba da minha terra\u201d, de Dorival Caymmi. Cuando Pepeu Gomes toca la guitarra uno oye riffs<\/em>, solos que provienen del lenguaje ligado al rock. Pero la m\u00fasica sigue siendo samba\u201d, cita como ejemplo Vargas.<\/p>\n

La contracultura<\/strong>
\nM\u00e1s all\u00e1 de la m\u00fasica, el comportamiento del grupo \u2013que por un lapso de tiempo convivi\u00f3 colectivamente en una chacra en R\u00edo de Janeiro\u2013 tambi\u00e9n fue importante para la continuidad del tropicalismo. \u201cNuevos Baianos tradujo lo que podr\u00edamos llamar como \u2018versi\u00f3n brasile\u00f1a de la contracultura\u2019\u201d, afirma el profesor e investigador de la Unicamp, Jos\u00e9 Roberto Zan. \u201cLa vida en comunidad, las drogas, el procedimiento tropicalista de combinar elementos musicales del pop <\/em>internacional con la m\u00fasica brasile\u00f1a (samba y otros g\u00e9neros regionales tales como el frevo) componen un estilo que expresa resonancias de la contracultura en nuestra m\u00fasica popular\u201d.<\/p>\n

\"\"

Ronald Fonseca\/ Ag\u00eancia O Globo<\/span>Secos & Molhados se presentan en el Maracan\u00e3 en 1974Ronald Fonseca\/ Ag\u00eancia O Globo<\/span><\/p><\/div>\n

Otro grupo que expres\u00f3 su discordancia a trav\u00e9s del cuerpo y de la performance<\/em> \u2013e inevitablemente, del rock\u2013 fue Secos & Molhados. Mezclando rock progresivo, blues<\/em>, incorporando referencias folcl\u00f3ricas luso-brasile\u00f1as (en \u201cO vira\u201d) y mediante la utilizaci\u00f3n constante de la poes\u00eda \u2013de figuras tales como Vinicius de Moraes, Manuel Bandeira y Fernando Pessoa, entre otros\u2013, el tr\u00edo tuvo una carrera mete\u00f3rica, con el lanzamiento de dos \u00e1lbumes entre 1971 y 1974 y un enorme \u00e9xito popular, impulsado por la utilizaci\u00f3n visual del maquillaje y de la teatralidad sexualmente ambigua del vocalista Ney Matogrosso.<\/p>\n

Los maquillajes en blanco y negro que eran un distintivo visual del grupo se suscitaron casi por azar. Antes del \u00e9xito de Secos & Molhados, Matogrosso era actor y, en una presentaci\u00f3n del grupo en Casa da Badala\u00e7\u00e3o e T\u00e9dio, un club anexo al teatro Ruth Escobar, lleg\u00f3 con retraso, directo de su actuaci\u00f3n en una obra infantil anterior y, en el apuro, subi\u00f3 al escenario a\u00fan maquillado. Jo\u00e3o Ricardo, el fundador y principal compositor de la banda, y el compa\u00f1ero G\u00e9rson Conrad, quedaron contentos con la recepci\u00f3n del p\u00fablico y decidieron adoptar ese estilo.<\/p>\n

Esa estrategia era amplificada por la propia performance<\/em> de Matogrosso en el escenario y en las presentaciones en televisi\u00f3n, que al comienzo de los a\u00f1os 1970 reclamaba un nuevo rol hegem\u00f3nico. En el art\u00edculo intitulado \u201cCuerpo y performance en el experimentalismo del grupo Secos & Molhados\u201d, Vargas describe con precisi\u00f3n la postura del cantor: \u201cSu figura es altiva (hinchando el pecho desnudo y con la cabeza erguida), incluso descalzo, los ojos bien abiertos, la voz aguda y estridente, los movimientos exagerados de la boca remarcan la pronunciaci\u00f3n de las palabras, los movimientos de cadera insin\u00faan otros c\u00f3digos, aros, collares y lentejuelas bailan con el cuerpo, pasos de coreograf\u00eda o completamente libres sobre el escenario se transformaron en c\u00f3digos de irreverencia. No eran movimientos ensayados ni siempre iguales\u201d.<\/p>\n

En lugar de alejar al p\u00fablico en un pa\u00eds todav\u00eda conservador, el efecto fue contrario: shows<\/em> por todo el pa\u00eds, giras por M\u00e9xico, \u00e1lbumes vendidos por cientos de miles. \u201cAmbos LP\u2019s del grupo Secos & Molhados fueron, quiz\u00e1, el mayor fen\u00f3meno de ventas de la industria discogr\u00e1fica brasile\u00f1a en aquel per\u00edodo\u201d, a\u00f1ade Zan. \u201cCreo que la experiencia del grupo defini\u00f3 nuevos patrones esc\u00e9nicos de la canci\u00f3n en una etapa en la que la televisi\u00f3n se consolidaba como el principal medio de comunicaci\u00f3n masivo en el pa\u00eds. Simult\u00e1neamente, las performances<\/em> anticipaban la invenci\u00f3n del clip<\/em>, un nuevo componente del lenguaje de la m\u00fasica popular\u201d.<\/p>\n

A diferencia de los casos en que la experimentaci\u00f3n se tradujo en \u00e9xito popular, Walter Franco constituye un ejemplo de c\u00f3mo el radicalismo m\u00e1s combativo no encontraba eco fuera de la vanguardia, que acab\u00f3 siendo bautizada, especialmente por su postura confrontadora, como \u201cmalditos\u201d. El compositor paulistano comienza a lograr proyecci\u00f3n a partir de su presentaci\u00f3n, en 1972, en el VII Festival Internacional de la Canci\u00f3n, organizado por Rede Globo, y presentando el tema \u201cCabe\u00e7a\u201d. Sin letra, era un collage<\/em> de frases y fragmentos, sobre una base de sonidos sintetizados. Pese a haber sido hostilizado y abucheado por el p\u00fablico durante su presentaci\u00f3n, la canci\u00f3n le simpatiz\u00f3 al jurado presidido por Nara Le\u00e3o, y para evitar que la pol\u00e9mica obra fuera premiada, la emisora termin\u00f3 por destituir al jurado, ampliando la pol\u00e9mica.<\/p>\n

\"\"

Archivo\/ AG\u00caNCIA ESTADO\/ AE<\/span>Novos Baianos durante un ensayo, en 1972Archivo\/ AG\u00caNCIA ESTADO\/ AE<\/span><\/p><\/div>\n

Luego del enredo, Franco termin\u00f3 contratado por Continental, donde lanzar\u00eda dos \u00e1lbumes: Ou n\u00e3o<\/em>, en 1973, y Rev\u00f3lver<\/em>, en 1975. \u201cPuede establecerse un paralelo entre la poes\u00eda concreta y el trabajo de Franco, especialmente en el sentido de su concisi\u00f3n\u201d, se\u00f1ala Vargas. \u201cUtiliza pocas notas, una melod\u00eda muy sencilla, letras en su mayor\u00eda breves. Pero demuestra el sentido de la canci\u00f3n, en el arreglo, en la performance<\/em>. \u2018Cabe\u00e7a<\/em>\u2019, por ejemplo, no tiene letra, es s\u00f3lo una frase, pero en cada repetici\u00f3n, en vivo, \u00e9l le otorga un nuevo sentido. La poes\u00eda concreta tiene eso: el mensaje necesita ser conciso, pero al mismo tiempo tambi\u00e9n precisa tener mucho sentido impl\u00edcito para que el p\u00fablico lo entienda\u201d.<\/p>\n

La preocupaci\u00f3n con la palabra y los experimentos atonales y con improvisaciones, acabaron influyendo en una generaci\u00f3n posterior de m\u00fasicos, la denominada Vanguardia Paulistana, de finales de los a\u00f1os 1970 y comienzo de los 1980. \u201cAll\u00ed parece haber un di\u00e1logo\u201d, apunta Zan. \u201cPueden o\u00edrse y compararse las composiciones \u2018Cabe\u00e7a<\/em>\u2019, de Franco, y \u2018Minha cabe\u00e7a<\/em>\u2019, de Luiz Tatit y Z\u00e9 Carlos Ribeiro, presente en el LP Rumo<\/em>, de 1981.\u201d<\/p>\n

Otro m\u00fasico cuya obra setentista tendr\u00e1 influencia posterior en la m\u00fasica brasile\u00f1a es Tom Z\u00e9. Participante del n\u00facleo central del tropicalismo, componiendo con Mutantes y grabando el \u00e1lbum-manifiesto Tropic\u00e1lia ou panis et circensis<\/em>, de 1968, el m\u00fasico bahiano, disc\u00edpulo de Hans Joachin Koellreutter, tuvo una fase especialmente creativa \u2013pero con escaso impacto inmediato\u2013 en los a\u00f1os 1970.<\/p>\n

Experimentaci\u00f3n<\/strong>
\nEn \u00e1lbumes tales como Todos os olhos e Estudando o samba<\/em>, Z\u00e9 elige la canci\u00f3n como su veh\u00edculo de experimentaci\u00f3n y cr\u00edtica. Su objetivo era remodelar lo que \u00e9l mismo m\u00e1s tarde llamar\u00eda como \u201cacuerdo t\u00e1cito\u201d entre el artista y el p\u00fablico, donde exist\u00eda una idea preconcebida de lo que era una canci\u00f3n \u201cde facto\u201d y lo que \u201cno era m\u00fasica\u201d, una acusaci\u00f3n intermitente del p\u00fablico con silbatinas en los festivales contra toda m\u00fasica que saliera de ese insondable \u201cpatr\u00f3n\u201d.<\/p>\n

Por eso, Tom Z\u00e9 probar\u00e1 diferentes recursos para deconstruir la canci\u00f3n desde adentro. \u201cUn ejemplo es el uso del ostinato, una base r\u00edtmica y mel\u00f3dica repetida durante toda la canci\u00f3n. Lo utiliza en varias composiciones del per\u00edodo, y con cada repetici\u00f3n realiza alguna variaci\u00f3n. Ese uso no es algo muy frecuente en la m\u00fasica popular, que por lo general cuenta con una estructura dividida en primera y segunda parte, estribillo, solo, etc.\u201d, a\u00f1ade Vargas.<\/p>\n

Asimismo, Tom Z\u00e9 hac\u00eda amplio uso de objetos \u201cno musicales\u201d dentro de sus composiciones, adaptando propuestas de la vanguardia erudita. \u201cLo que me salv\u00f3 fue que soy un p\u00e9simo compositor, un p\u00e9simo cantor y un p\u00e9simo instrumentista. Entonces, para quien no tiene talento, \u00a1tanto da tocar el piano como tocar una enceradora!\u201d, declar\u00f3 el m\u00fasico en 2006, explicando sus elecciones.<\/p>\n

Un tercer punto que a Vargas le gusta observar en la obra del compositor en ese per\u00edodo es una cierta mezcla de mensajes, con Tom Z\u00e9 invirtiendo, mezclando y apropi\u00e1ndose de estilos relacionados con diferentes g\u00e9nero populares. En Estudando o samba<\/em> esa voluntad aparece con fuerza, y el m\u00fasico analiza, descompone y recompone \u201cestructuras r\u00edtmicas, estilos mel\u00f3dicos y tem\u00e1ticos, timbres instrumentales y formas tradicionales de interpretaci\u00f3n del samba\u201d, tal como explica Vargas en el art\u00edculo \u201cLas innovaciones de Tom Z\u00e9 en el lenguaje de la canci\u00f3n popular de los a\u00f1os 1970\u201d. \u201cEn el disco hay una versi\u00f3n de \u2018Felicidade\u2019, de Tom Jobim y Vinicius de Moraes. \u00c9l deconstruye la m\u00fasica, queda algo rara, mezcla el comp\u00e1s binario del samba con una guitarra en comp\u00e1s ternario y agrega entradas de ruidos, sonidos grabados\u201d.<\/p>\n

Esa parte de la m\u00fasica todav\u00eda generar\u00e1 nuevas discusiones. \u201cQuiero estudiar mejor aquellas condiciones en que se desarrollaron esos artistas en los a\u00f1os 1970 e investigar sobre Continental y la dictadura, las discogr\u00e1ficas y el contexto de la \u00e9poca\u201d, comenta el investigador.<\/p>\n

Proyecto
\n<\/strong>Experimentalismo e innovaci\u00f3n en la m\u00fasica popular brasile\u00f1a en los a\u00f1os 1970 (n\u00ba 2009\/18261-0<\/a>);\u00a0Modalidad<\/strong>\u00a0Ayuda Regular al Proyecto de Investigaci\u00f3n; Coordinador<\/strong>\u00a0Herom Vargas – Universidad Metodista;\u00a0Inversi\u00f3n<\/strong>\u00a0R$ 11.587,00 (FAPESP).<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"La M\u00fasica Popular Brasile\u00f1a recre\u00f3 el experimentalismo tropicalista ","protected":false},"author":255,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[187],"tags":[],"coauthors":[567],"class_list":["post-87963","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-humanidades-es"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/87963","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/255"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=87963"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/87963\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=87963"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=87963"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=87963"},{"taxonomy":"author","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/es\/wp-json\/wp\/v2\/coauthors?post=87963"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}