{"id":122363,"date":"2013-06-24T16:53:10","date_gmt":"2013-06-24T19:53:10","guid":{"rendered":"http:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/?p=122363"},"modified":"2013-06-28T16:41:17","modified_gmt":"2013-06-28T19:41:17","slug":"entre-deux-coeurs-et-mondes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/entre-deux-coeurs-et-mondes\/","title":{"rendered":"Entre deux coeurs et mondes"},"content":{"rendered":"

Publi\u00e9 en novembre 2005<\/em><\/p>\n

\"\"INSTITUTO MOREIRA SALLES<\/span>Le discours progressiste du nouveau r\u00e9gime r\u00e9publicain, qui marque les trois d\u00e9cennies du d\u00e9but du XXe si\u00e8cle, pr\u00eachait la condamnation des coutumes propres \u00e0 la soci\u00e9t\u00e9 traditionnelle et la n\u00e9gation de toute forme de culture populaire capable de maculer l\u2019image civilis\u00e9e de l\u2019\u00e9lite, comme l\u2019a observ\u00e9 l\u2019historien Nicolau Sevcenko. Ainsi s\u2019est \u00e9tablie, avec rigueur, une politique d\u2019expulsion des groupes populaires de la zone centrale de la ville, isol\u00e9e \u00e0 force pour la jouissance d\u2019une minorit\u00e9. En m\u00eame temps, un cosmopolitisme agressif a \u00e9t\u00e9 adopt\u00e9, qui s\u2019identifiait au mode de vie parisien.<\/p>\n

C\u2019est dans un contexte marqu\u00e9 par l\u2019effervescence culturelle et populaire de la samba et de diverses formes de danse, que le musicien et compositeur carioca, Ernesto J\u00falio Nazareth (1863-1934) se verrait consacrer. Sa musique deviendrait le lien entre ces deux mondes. Pianiste de talent, avec une formation \u00e9rudite, il donnait des cours et jouait pour des clients int\u00e9ress\u00e9s \u00e0 la musique classique. Il avait, n\u00e9anmoins,\u201cun pied dans la cuisine\u201d. En 1893 il composa le tango \u201cBrejeiro\u201d, dont il vendit les droits d\u2019auteur suite \u00e0 des probl\u00e8mes financiers. Presque 15 ann\u00e9es plus tard, comme pianiste de cin\u00e9ma, il cr\u00e9a le tango \u201cOdeon\u201d, sa musique la plus connue. Dans les ann\u00e9es 1920 il adh\u00e9ra au rythme de la \u201cmode\u201d, comme le fox-trot, la samba et les marches de carnaval. En 1930 il lan\u00e7a la polka \u201cJe t\u2019ai attrap\u00e9, cavaquinho\u201d. Peu de temps apr\u00e8s, sourd et avec des probl\u00e8mes mentaux, il est retrouv\u00e9 mort par noyade dans un lac r\u00e9servoir. \u00c0 partir de l\u00e0, ses compositions sont devenues obligatoires dans tout ce qui a \u00e9t\u00e9 fait en mati\u00e8re de choro au Br\u00e9sil au cours des 70 ann\u00e9es suivantes.<\/p>\n

L\u2019Institut Moreira Salles, qui vient d\u2019acqu\u00e9rir une importante collection du compositeur, fera para\u00eetre en mai de l\u2019ann\u00e9e prochaine le livre O enigma do homem s\u00e9rio \u2013 Ambi\u00e7\u00e3o e voca\u00e7\u00e3o de Ernesto Nazareth (L\u2019\u00e9nigme de l\u2019homme s\u00e9rieux \u2013 Ambition et vocation de Ernesto Nazareth), du musicien prof- essionnel et historien Cac\u00e1 Machado. L\u2019oeuvre est le r\u00e9sultat de la th\u00e8se de doctorat en litt\u00e9rature br\u00e9silienne, du D\u00e9partement de Lettres Classiques et de Sciences Humaines de l\u2019Universit\u00e9 de S\u00e3o Paulo (USP), pr\u00e9sent\u00e9e en 2004, sous la direction du professeur et compositeur Jos\u00e9 Miguel Wisnik. L\u2019auteur analyse l\u2019oeuvre de Nazareth sans la s\u00e9parer de sa trajectoire de vie. Elle pr\u00e9sente, ainsi, un riche panorama de la vie musicale br\u00e9silienne de cette p\u00e9riode, avec ses ruptures et continuit\u00e9s historiques.<\/p>\n

Sonorit\u00e9<\/strong>
\nCac\u00e1 Machado raconte que son int\u00e9r\u00eat pour le compositeur vient de son enfance. Tout d\u2019abord, \u00e0 cause de sa grand-m\u00e8re maternelle, qui \u00e9tait professeur de piano et insistait \u00e0 inclure Nazareth dans le r\u00e9pertoire obligatoire de tous ses \u00e9tudiants. Puis sa m\u00e8re, quant il commen\u00e7a ses \u00e9tudes musicales, passait des compositions de l\u2019auteur de \u201cOdeon\u201d sur le tourne-disque, interpr\u00e9t\u00e9es par Arthur Moreira Lima. Et son int\u00e9r\u00eat n\u2019a fait, depuis, qu\u2019augmenter.<\/p>\n

Quand il prit contact avec la th\u00e9orie musicale, il d\u00e9couvrit que le compositeur poss\u00e9dait \u00e9galement une sonorit\u00e9 plus d\u00e9pouill\u00e9e lorsque sa musique \u00e9tait jou\u00e9e par les musiciens de choro. Son go\u00fbt pour Pixinguinha et par la musique populaire br\u00e9silienne s\u2019est aussi d\u00e9velopp\u00e9. La guitare a remplac\u00e9 le piano. Mais Nazareth, lui, a toujours \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent. Il est, ainsi, devenu le th\u00e8me le plus ad\u00e9quat et stimulant pour le d\u00e9veloppement de son travail de ma\u00eetrise sur le choro, y inclus \u00e0 cause de son oeuvre richissime et volumineuse.<\/p>\n

La recherche<\/strong>
\nOriginaire d\u2019un projet d\u2019Initiation Scientifique individuel avec une bourse de la FAPESP entre 1993 et 1995 \u2013 commen\u00e7a \u00e0 prendre corps et, \u00e0 un certain moment,Wisnik et lui-m\u00eame trouv\u00e8rent que le travail avait du souffle pour \u00eatre pr\u00e9sent\u00e9 en tant que th\u00e8se de Doctorat. Pendant longtemps, le titre de la th\u00e8se a \u00e9t\u00e9 \u201cO enigma do homem c\u00e9lebre: biografia musical de Ernesto Nazareth\u201d (L\u2019\u00e9nigme de l\u2019homme c\u00e9l\u00e8bre: biographie musicale de Ernesto Nazareth). L\u2019auteur \u00e9tait parti d\u2019une id\u00e9e d\u00e9finie qui \u00e9tait l\u2019analyse de l\u2019oeuvre du compositeur.<\/p>\n

Pour \u00e9viter que son travail ne soit confondu avec une biographie historique ou journalistique, il d\u00e9cide de changer le titre de sa th\u00e8se pour O enigma do homem c\u00e9lebre: ambi\u00e7\u00e3o e voca\u00e7\u00e3o de Ernesto Nazareth (L\u2019\u00e9nigme de l\u2019homme c\u00e9l\u00e8bre: ambition et vocation de Ernesto Nazareth).\u201c Mon objectif a toujours \u00e9t\u00e9 celui de l\u2019oeuvre et de son interpr\u00e9tation critique. Mais nous ne pouvons \u00e9videmment pas dissocier la production de l\u2019auteur.\u201d Les \u00e9l\u00e9ments biogra-phiques et historiques ont, ainsi, int\u00e9gr\u00e9 un \u201ccercle herm\u00e9neutique\u201d dans lequel la \u201cpartie\u201d et \u201cl\u2019ensemble\u201d se sont superpos\u00e9s en couches d\u2019interpr\u00e9tation.<\/p>\n

Pendant la recherche de donn\u00e9es, l\u2019auteur a \u00e9t\u00e9 aid\u00e9 par le fait qu\u2019en 1964, en comm\u00e9moration aux 30 ans de la mort de Nazareth, la Biblioth\u00e8que Nationale de Rio de Janeiro a organis\u00e9 une exposition sur le compositeur. Cela a r\u00e9sult\u00e9 dans la cr\u00e9ation d\u2019archives avec divers documents \u2013 des partitions, des photographies, des manuscrits, des articles de journaux \u2013 sur le compositeur, qui appartenaient \u00e0 sa fille, Eulina de Nazareth, et au musicologue Andrade Muricy, parmi d\u2019autres.\u201cCes archives sont la base de toute recherche sur le compositeur et se trouvent concentr\u00e9es en un seul lieu, ce qui facilite \u00e9norm\u00e9ment le travail.\u201d<\/p>\n

Cac\u00e1 Machado a \u00e9galement d\u00e9couvert Luiz Ant\u00f4nio de Almeida, qui s\u2019\u00e9tait passionn\u00e9, au d\u00e9but des ann\u00e9es 1980, par le personnage de Nazareth et avait d\u00e9cid\u00e9 d\u2019\u00e9crire une biographie. Il interviewe la derni\u00e8re g\u00e9n\u00e9ration vivante qui a eu contact avec le compositeur et obtient, de la petite-fille du compositeur, les documents plus personnels qui n\u2019avaient pas \u00e9t\u00e9 d\u00e9pos\u00e9s \u00e0 la Biblioth\u00e8que Nationale. Luiz Antonio est devenu le biographe \u201cofficiel\u201d de Nazareth et mit sa collection \u00e0 disposition du chercheur pauliste.L\u2019ann\u00e9e derni\u00e8re, par la suggestion de ce dernier, la collection a \u00e9t\u00e9 achet\u00e9e par l\u2019Institut Moreira Salles.<\/p>\n

La th\u00e8se de Cac\u00e1 Machado est tr\u00e8s soign\u00e9e par rapport \u00e0 la contextualisation de la musique populaire au d\u00e9but du XXe si\u00e8cle. Le texte est fluide et traduit avec fid\u00e9lit\u00e9 les ann\u00e9es ant\u00e9rieures \u00e0 l\u2019\u00e8re du disque. Pendant sa production, il travailla sur trois fronts ou domaines de savoir: la musique, litt\u00e9rature et l\u2019histoire.\u201cJ\u2019ai abord\u00e9 la partition musicale comme source primaire, mais \u00e9galement la litt\u00e9rature de Machado de Assis, les chroniqueurs et commentateurs de cette p\u00e9riode.\u201d<\/p>\n

Il explique que, tout comme, pour le critique litt\u00e9raire, le texte d\u2019une po\u00e9sie ou d\u2019un conte est consid\u00e9r\u00e9 comme source primaire, la partition musicale, suivant sa perspective d\u2019historien de la culture, l\u2019est \u00e9galement.\u201cLe critique litt\u00e9raire doit, par exemple, dominer le discours technique \u00e0 propos de la th\u00e9orie litt\u00e9raire, ou les figures de langage, tandis que moi, en tant que musicien et historien, j\u2019ai d\u00fb m\u2019approfondir sur le discours technico-musical.\u201d Distant de la musicologie traditionnelle, son interpr\u00e9tation de la source primaire \u2013 dans ce cas, la partition musicale \u2013 est, n\u00e9anmoins, toujours expliqu\u00e9 par l\u2019histoire, jusqu\u2019au point ou cela est possible. \u201cC\u2019est, en r\u00e9alit\u00e9, un processus tr\u00e8s subtil et fragile.\u201d<\/p>\n

L\u2019\u00e9tude d\u00e9fend un style musical unique chez Nazareth, qui composa des classiques dans le genre typiquement populaire et qui \u00e9taient, en m\u00eame temps, uniques. Pour lui, le pianiste a toujours compos\u00e9 suivant un genre d\u00e9termin\u00e9 \u2013 les syncopes du d\u00e9but du XXe si\u00e8cle, tels le choro, le tango etc. \u2013, tout comme d\u2019autres compositeurs. \u201cIl composait de la musique pour la danse, de la musique pour danser, mais contrairement aux autres compositeurs, il y imprima un style tr\u00e8s particulier.\u201d Dans sa musique, apparaissaient des \u00e9l\u00e9ments de langage du r\u00e9pertoire pour piano romantique, \u201cd\u00e9licieusement syncop\u00e9s et \u2018recontextualis\u00e9s\u2019 suivant une forme \u2013 le genre musical \u2013 largement diffus\u00e9e et r\u00e9currente\u201d. Il r\u00e9unissait, pourtant, de la singularit\u00e9 au genre sans l\u2019emp\u00eacher d\u2019\u00eatre genre.<\/p>\n

Quoique le sous-titre du livre mette en rapport \u201cla musique, l\u2019histoire et la litt\u00e9rature\u201d, l\u2019auteur affirme ne pas avoir exist\u00e9 de rapport direct entre Nazareth et le monde des livres, dans le sens o\u00f9, comme chez d\u2019autres compositeurs, la litt\u00e9rature pouvait \u00eatre un domaine de cr\u00e9ation artistique stimulant ou \u201cinspirateur\u201d pour la cr\u00e9ation musicale.\u201cNazareth \u00e9tait tr\u00e8s \u00e9loign\u00e9 de l\u2019int\u00e9r\u00eat pour la litt\u00e9rature et du cercle litt\u00e9raire. Dans ce cas, c\u2019est le contraire qui se passe.Machado de Assis a port\u00e9 un regard tr\u00e8s perspicace sur la musique de cette p\u00e9riode. Il a, comme nul autre, capt\u00e9 et comment\u00e9 le processus historique de formation des genres de musique urbaine sous le signe de la figure rythmique de la syncope (dans certaines de ses chroniques).\u201d<\/p>\n

Le th\u00e8me de la singularit\u00e9 musicale br\u00e9silienne, qui transite par les domaines dits de l\u2019\u201d\u00e9rudit\u201d et du \u201cpopulaire\u201d, aurait \u00e9galement \u00e9t\u00e9 abord\u00e9 par l\u2019\u00e9crivain. Dans un conte,\u201cUm homem c\u00e9lebre\u201d(Un homme c\u00e9l\u00e8bre) il dramatise l\u2019angoisse d\u2019un illustre compositeur populaire qui voulait la reconnaissance du monde \u00e9rudit. Cac\u00e1 Machado observe que, de la m\u00eame fa\u00e7on que Pestana (le personnage du conte), Nazareth a v\u00e9cu ce dilemme en tant qu\u2019angoisse personnelle mais aussi comme r\u00e9alisation musicale, par ses tangos.\u201cDans ce sens, c\u2019est la litt\u00e9rature qui a donn\u00e9 la cl\u00e9 interpr\u00e9tative d\u2019une question musicale et historique: la formation des genres de musique urbaine et les questions musicales et esth\u00e9tiques qui y \u00e9taient li\u00e9es.\u201d<\/p>\n

Pr\u00e9jug\u00e9<\/strong>
\nUn autre aspect important abord\u00e9 par la th\u00e8se est le fait du compositeur avoir transit\u00e9 entre l\u2019\u00e9rudit et le populaire. Cela caus\u00e2t un pr\u00e9jug\u00e9 des deux camps, qui ne lui attribu\u00e8rent pas l\u2019importance qui lui \u00e9tait due \u2013 malgr\u00e9 les divers succ\u00e8s qu\u2019il obtint au cours de sa vie. Cac\u00e1 Machado cite comme exemple un \u00e9pisode qui a eu lieu en 1922, relatif \u00e0 une protestation pendant un r\u00e9cital d\u2019\u00e9tudiants de l\u2019Institut National de Musique, \u00e0 cause de l\u2019inclusion de compositions de Nazareth, consid\u00e9r\u00e9es de moindre valeur et populaires.<\/p>\n

Ces genres d\u2019\u00e9pisodes, biographiques sous certains aspects, ont permis \u00e0 l\u2019historien de tracer un profil psychologique et de comprendre son comportement. Nazareth \u00e9tait un m\u00e9lancolique, un homme qui a toujours v\u00e9cu avec l\u2019angoisse du d\u00e9sir de devenir un concertiste. \u201cPeut\u00eatre comme une nostalgie d\u2019une exp\u00e9rience presque v\u00e9cue, \u00e9tant donn\u00e9 qu\u2019au d\u00e9but de sa vie musicale il s\u2019est diff\u00e9renci\u00e9 comme instrumentiste de talent, mas sa famille n\u2019avait pas les moyens pour permettre son perfectionnement en Europe\u201d \u2013 qui \u00e9tait la trajectoire habituelle pour la formation des concertistes au Br\u00e9sil sous l\u2019empire.<\/p>\n

Cela est confirm\u00e9 par le fait que, deux ans avant sa mort, lorsqu\u2019il pr\u00e9sentait d\u00e9j\u00e0 des signes de troubles neurologiques dus \u00e0 la syphilis,Nazareth est sorti au milieu d\u2019un concert de la pianiste Guiomar Novaes, au Th\u00e9\u00e2tre Municipal de Rio de Janeiro, en criant haut et fort:\u201cPourquoi je ne suis pas all\u00e9 \u00e9tudier en Europe? Je voulais \u00eatre comme Guiomar Novaes!\u201d. Par contre, sa vocation pour composer des polkas et des tangos l\u2019a transform\u00e9 en une des matrices de la musique br\u00e9silienne, aussi bien populaire qu\u2019\u00e9rudite, qui influencerait les compositeurs, de Villa-Lobos \u00e0 Tom Jobim.<\/p>\n

Il a eu, n\u00e9anmoins, une triste fin. \u201c\u00c0 une \u00e9poque o\u00f9 les transformations rapides de la culture des masses, dues principalement \u00e0 la radio et au disque, n\u2019ont plus laiss\u00e9 de place \u00e0 des sensibilit\u00e9s telle celle de Nazareth.\u201d La musique urbaine se modifiait, avec les sambistas et les premi\u00e8res \u00e9coles, qui avaient une fa\u00e7on plus informelle et expressive de faire de la musique, principalement les chansons. \u201cAu milieu des ann\u00e9es 1930, la musique de Nazareth n\u2019\u00e9tait plus aussi populaire et paraissait d\u00e9mod\u00e9e par rapport aux sambas de Noel Rosa et d\u2019Ismael Silva, par exemple.\u201d\u201cMais\u201d, explique Cac\u00e1 Machado, \u201cNazareth a toujours \u00e9veill\u00e9 l\u2019int\u00e9r\u00eat des compositeurs de musique \u00e9rudite nationale \u00e0 cause de la sophistication de son \u00e9criture et de son originalit\u00e9 rythmique\u201d.<\/p>\n

C\u2019est ainsi que le populaire \u201croi des tangos\u201ddes ann\u00e9es 1910 a perdu son r\u00e8gne dans les ann\u00e9es 1930. En m\u00eame temps, des compositeurs \u00e9rudits de la g\u00e9n\u00e9ration dite \u201cnationaliste\u201dont \u00e9lu sa musique commer\u00e9f\u00e9rence d\u2019originalit\u00e9 nationale.\u201cEnfin, tout cela, ajout\u00e9 au d\u00e9sir d\u2019avoir \u00e9t\u00e9 un concertiste, imprima sur Ernesto Nazareth une personnalit\u00e9 m\u00e9lancolique, un peu \u00e9trang\u00e8re aux \u00e9v\u00e9nements autour de lui, et profond\u00e9ment originale.\u201dEt le temps insiste \u00e0 prouver qu\u2019il avait choisit le bon chemin. Il est devenu un homme c\u00e9l\u00e8bre.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Entre deux coeurs et mondes","protected":false},"author":50,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[1188],"tags":[],"coauthors":[337],"class_list":["post-122363","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-humanites"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/122363","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/50"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=122363"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/122363\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=122363"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=122363"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=122363"},{"taxonomy":"author","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistapesquisa.fapesp.br\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/coauthors?post=122363"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}